Grande-Bretagne 1985 : Enid Baines (Niamh Algar) travaille comme censeur pour le British Board of Classification (BBFC). Là, elle doit décider quelles scènes supprimer des films car elles pourraient être trop violentes et inacceptables pour le public. Il s'agit principalement de films d'horreur pour lesquels il n'y avait aucune censure jusqu'en 1984 - jusqu'à ce qu'il y ait un changement de loi promu par les cercles ecclésiastiques et les associations archi-conservatrices. Un jour, Enid voit un mystérieux film d'horreur dans lequel elle redécouvre sa sœur disparue il y a 20 ans. Le film a été réalisé par le réalisateur redouté Frederick North (Adrian Schiller). Enid prend une décision : elle veut résoudre l'énigme derrière le film et son réalisateur énigmatique.

Après quelques courts métrages, l'actrice britannique de 39 ans Prano Bailey-Bond présente son premier long métrage, "Censor". L'hommage au film d'horreur des années 1980 a célébré sa première mondiale début 2021 au Festival du film de Sundance. Bailey-Bond a également écrit le scénario. La production a également fait sensation à la Berlinale, où "Censor" a été nominé pour le Panorama Audience Award. Dans "Censor", Bailey-Bond mélange l'horreur, le thriller psychologique, le mystère et l'hommage d'une manière élégante et atmosphérique. Un accent clair est mis sur l'hommage. D'une part, la talentueuse réalisatrice rend hommage à l'ère du film vidéo et du divertissement à domicile et à l'esthétique du film d'horreur des années 80 à travers les films que son personnage principal doit voir et monter. Enid doit regarder des tonnes de films sanglants, parfois d'une brutalité choquante, et des images granuleuses à contraste élevé – un clin d'œil clair à la surabondance de films d'horreur gore et bon marché qui inondent le marché.  Soucieux du détail, le spectateur voit également des extraits scintillants et criards et des images crépitantes d'œuvres de cette époque. Un festival pour les nerds et les fans d'horreur des années 80. Et avec la conception et le décor de la production, Bailey-Bond rend également hommage à l'époque où les gens allaient de moins en moins au cinéma et regardaient plutôt les films en vidéo dans leurs propres murs. On y voit des vidéothèques minables du coin, avec leurs étagères croustillantes, crasseuses et surtout des titres tabous "souillés" cachés sous le comptoir. Ou de petits cinémas d'art et d'essai sombres où vous pouvez regarder des films bon marché.  Mais "Censor" fait également référence à la vraie véritable guerre culturelle en Grande-Bretagne au milieu des années 1980, lorsque les exigences de la censure et des autorités sont devenues de plus en plus strictes - et la pression sur les censeurs, qui n'étaient de toute façon pas exactement stables mentalement, augmentée, pour supprimer la scène amorale des films aussi suggestive soit-elle. Pour la protection des enfants et des jeunes britanniques, c'était l'argument."Censor" fait allusion à tout cela, parfois subtilement, parfois de manière flagrante. Et souvent avec humour et ironie. De manière cohérente et appropriée, Bailey-Bond entrelace son style de mise en scène et son esthétique avec l'intrigue de la sœur disparue d'Enid. Le personnage principal est entraîné de plus en plus profondément dans un tourbillon d'explosions irrationnelles, d'allusions énigmatiques et d'événements mystérieux.